Лекция посвящена Владимиру Васильеву — артисту, ставшему одним из наиболее полных воплощений эстетики Большого театра второй половины XX века. Его танец соединял мощь прыжка, редкую пластическую свободу, музыкальность и способность превращать техническое движение в драматический поступок. Базиль, Спартак, Иван Грозный и Петрушка в исполнении Васильева принадлежали разным хореографическим мирам, но каждый из них становился исследованием человеческой воли, достоинства и внутренней свободы.
Мы рассмотрим творческий союз Васильева и Екатерины Максимовой, его сотрудничество с Юрием Григоровичем, Морисом Бежаром и ведущими хореографами эпохи, а также собственные постановки артиста. Особое внимание будет уделено тому, как природная виртуозность преобразовывалась в содержательную пластику: Васильев не демонстрировал прыжок, а мыслил им. Его сценическая биография позволит обсудить и более широкий вопрос — каким образом индивидуальность исполнителя способна изменить авторскую хореографию и войти в историю спектакля на правах соавтора.